ライティングの
5つのパターン

光を理論として学べる場所が、
日本にはほとんど存在しない。

商業写真の世界では、ライティング技術は長らく「現場で見て覚える」ものとされてきました。先輩の背中を見て、自分なりに試行錯誤する——それが日本の写真教育の主流であり、それ自体は尊い文化です。しかし、それだけでは限界があります。

同じライティングを再現できない。なぜその光を選んだのか説明できない。光の理解が属人的で、チームで共有できない——これらは、個人の努力ではなく、構造的な「教育の不在」がもたらす課題です。

六本木スタジオは、毎日現場で光と向き合う組織として、この課題を変える責任と可能性があると考えています。そこで、講師・五十嵐隆裕（SIGNO）氏が米国で体系的に学んだ照明理論をベースに、全5回のシリーズとして日本の写真業界に還元するプログラムを立ち上げました。

写真のライティングは複雑ではなく、5つのクラシカルパターンから派生しているという事実があります。この“基礎”を知っているかどうかで、現場での判断の速さ、クオリティの安定性、仕上がりの説得力、チームとのコミュニケーション——すべてが変わります。

ロクスタアカデミーは、経験だけに頼らず、理論で光を扱えるフォトグラファーを増やすことを目的にしており、経験と感性に頼ってきた日本のライティング文化に、“再現性”と“理論”という新しい軸を導入する試みです。